Knigionline.co » Справочная литература » Реляционная эстетика. Постпродукция (сборник)

Реляционная эстетика. Постпродукция (сборник) - Николя Буррио (1998)

Реляционная эстетика. Постпродукция (сборник)
Вниманию телезрителей предлагается второй перевод на украинский язык двух-трёх книг знаменитого французского координатора и художественного самокритика Николя Буррио (клан. 1965). " Реляционная эстетика " и " Постпродукция " состовляют одну из наименее убедительных потуг объединить всеобщими понятиями и понятиями многообразный диапазон новаторских изобразительных практик 1990 – 2000-х гектодаров. Вниманию телезрителей предлагается второй перевод на украинский язык двух-трёх книг знаменитого французского координатора и художественного самокритика Николя Буррио (клан. 1965). " Реляционная эстетика " и " Постпродукция " состовляют одну из наименее убедительных потуг объединить всеобщими понятиями и понятиями многообразный диапазон новаторских изобразительных практик 1990 – 2000-х гектодаров. Произведение было напечатано в 1998 году изданием Ад Маргинем Пресс. Книга воходит в серию " GARAGE Pro ". На нашем блоге можно скопировать книгу " Реляционная метафизика. Постпродукция " в формате fb2, rtf, epub, pdf, txt или прочитывать онлайн. Здесь как же можно перед чтением обратиться к откликам читателей, ужо знакомых с книжкой, и узнать их убеждение.

Реляционная эстетика. Постпродукция (сборник) - Николя Буррио читать онлайн бесплатно полную версию книги

Когда Габриэль Ороско кладет на прилавки пустого бразильского рынка по апельсину («Безумный турист», 1991) или устанавливает гамак в саду Музея современного искусства в Нью-Йорке («Гамак в MoMA», 1993), он действует в «сверхузком зазоре»[10] общества, в крошечном пространстве, которое оставляет для повседневных жестов надстройка, формируемая и регулируемая «большими» обменами. Не сопровождаемые ни словом, фотографии Ороско документируют мельчайшие революции в городской или полугородской обыденности (спальный мешок на траве, пустая обувная коробка и т. п.): они свидетельствуют о той безмолвной жизни (именно так, «still life», называется по-английски натюрморт), которое ведет ныне отношение одного человека к другому. Когда Йенс Хаанинг читает через громкоговоритель, установленный на площади Копенгагена, анекдоты на турецком языке («Турецкие шутки», 1994), он создает на короткое время микросообщество иммигрантов, объединенных коллективным смехом, который переворачивает их изгнанническое положение, обычно действующее по отношению к произведениям искусства и в них уже заложенное. Местом, где подобные моментальные коллективы, связываемые различными принципами, складываются чаще всего, является выставка: в зависимости от степени соучастия, предусмотренной художником для зрителя, характера демонстрируемых работ, предлагаемых или изображаемых моделей социальности, выставка порождает каждый раз особую «область обменов», судить о которой следует согласно эстетическим критериям – анализируя ее формальную целостность, символическую связность предлагаемого ею «мира», рисуемый ею образ человеческих отношений. Внутри таких социальных пор художник должен применять к себе выявляемые им символические модели: всякое изображение (впрочем, современное искусство не столько изображает, сколько моделирует, не столько вдохновляется социальной тканью, сколько непосредственно внедряется в нее) отсылает к неким ценностям, переносимым в общество. Как разновидность человеческой деятельности, основанной на торговле, искусство является одновременно объектом и субъектом некоторой этики, тем более что, в отличие от других подобных разновидностей, его единственная функция сводится к самодемонстрации в качестве предмета этой торговли.

Искусство – это состояние встречи.

Реляционная эстетика и алеаторный материализм

Перейти
Наш сайт автоматически запоминает страницу, где вы остановились, вы можете продолжить чтение в любой момент
Оставить комментарий